Tiempo Libre

Columna Teatro

La vida muda
Biografía teatral

Bruno Bert

La obra de teatro, entendida como material creativo artístico y no necesariamente comercial, casi siempre es un producto que indaga sobre la vida y las dudas de sus creadores.

Es decir, que el seguimiento de una cadena de trabajos constituye algo así como el fragmento de una biografía teatral. Y esto sin que necesariamente el público lo advierta de manera directa. Casi al contrario: lo personal no tiene ninguna importancia si el arte no es capaz de darle una validez social. ¿Qué habría sido de la banal vida de Proust sin En busca del tiempo perdido? Y sin embargo, el famoso libro no es su biografía, aunque casi la contenga en lo esencial. Todo esto viene a cuento porque se estrenó La vida muda, trabajo unipersonal encarnado por Gerardo Trejoluna bajo la dirección de Rubén Ortiz, en una mancuerna que ya va formando cadena como seguramente algunos recordarán.

Aquí, el material visible parece hablarnos esencialmente de tres cosas entrelazadas: el actor, el personaje y el teatro. En otras palabras, una vez más es el arte mirándose a sí mismo a través de los que lo cultivan. Aquí esencialmente actor y director, ya que son a su vez y en conjunto los autores del montaje de esta obra que probablemente fue construyéndose sobre la marcha, preguntándose sobre sus herramientas, sus alcances, su relación directa e indirecta con los recuerdos y las historias personales transformadas en ficción. Creando una nueva realidad que es el espectáculo mismo y su comunicación con el espectador. Es decir, un juego, una situación lúdica llena de posibilidades en la creación de imágenes y climas; en la captación del interés y el asombro, e incluso el humor inherente al actor/clown y una gran libertad para despeñar estereotipos en la búsqueda de una originalidad expresiva al servicio de sus intereses artísticos.

Algunos de los riesgos posibles son el coquetear con el hermetismo, el mirarse demasiado al espejo y el lanzar habilidades expresivas sin demasiado asidero reconocible con las raíces temáticas del trabajo.

Naturalmente siempre se agradece la calidad, el ver a profesionales trabajando y sentir que este arte nuestro que es el teatro, se ensancha cuando reconoce su estrecha vinculación con la poesía. Sin embargo, y más allá de las preferencias personales, a veces desearíamos ver los espacios de contexto, sentir, no necesariamente de manera lineal, nuestro tiempo latiendo no sólo por ausencia sino por roce y colindancia. Y esto, hecho no por testimonialistas de la vieja guardia, por añorantes de naturalismos ya pasados, sino por nuestros mejores creadores jóvenes preocupados seriamente por el teatro y sus posibilidades en este hoy que nos toca. Es un lugar común aquello que dice que cuando en las calles hay tormenta o grandes nubarrones que dificultan la visión y aumentan el temor, los artistas suelen refugiarse en la subjetividad, en el recuerdo y en el hermetismo.

Resulta muy significativa la fuerza del entronque creativo de Ortiz y Trejoluna, porque es difícil decidir dónde termina y ensambla el trabajo de cada uno con el otro. Han creado una unidad que los contiene y un lenguaje mutable, diferenciado, pero que puede reconocerse a través de los distintos trabajos presentados. Este material parece reabrir otra etapa del foro de Casa de la Paz, tan de capa caída en los últimos años y que recientemente ha sido retomado por Jaime Chabaud como director. Creo que es importante acompañar el proceso y gustar críticamente de los resultados.

LA VIDA MUDA, de Gerardo Trejoluna. Dir. Rubén Ortiz. Con Gerardo Trejoluna. Casa de la Paz, Cozumel 33, Roma (Metro Sevilla), 5286-5315. Viernes, 20:00; sábado, 19:00; domingo, 18:00 horas. Loc. $150; descuento del 50% a estudiantes, maestros y afiliados al Inapam. Adolescentes y adultos. Duración aproximada 75 mins. (Centro)