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Columna El Teatro

Estreno de Terror y miseria del III Reich de Bertolt Brecht

Armando de Maria y Campos

Soy de los que creen que la obra de Bertold Brecht probablemente constituye uno de los aportes alemanes más valiosos a lo que perdure de la literatura dramática del siglo XX, y soy el primero en lamentar que cuantas veces se han representado en México piezas de B. B., hayan subido a escena en manifiestas condiciones de inferioridad. Con el estreno de Terror y miseria del III Reich en el teatro Orientación de la Unidad Artística y Cultural del Bosque de Chapultepec, parece que principia la excepción.

Con motivo de la publicación de un libro mío titulado Informe sobre el teatro social algún crítico me reprochó no le hubiera dedicado un capítulo a Brecht. Ocurre entre nosotros que lo único que se nota de nuestros libros es lo que les falta. En este caso, tratándose de un libro para divulgación para obreros, no cabía una simple referencia de B. B. Como ahora, con motivo del estreno de Terror y miseria del III Reich, traducción de Luisa Josefina Hernández –excelente, a pesar de algunas perlas negras en su diálogo–, y dirección de Héctor Mendoza, muy sobria, muy clara y con un raro estremecimiento dramático. Por eso me limito a exponer la cronología de B. B.

Nace en Augsburg, el 10 de febrero de 1898. De 1916 a 1918 es soldado de sanidad; en 1918, Baal. Estudia medicina y ciencias naturales entre 1919 y 1922. En 1920 aparece el dramaturgo de los "Muenchner Kammerspiele", y en 1922 el director de escena y asesor artístico en el "Deutsches Theater" de Reinhardt, en Berlín. En 1923 alcanza el premio Kleist por Herbert Iherin y en 1927 publica sus poemas Devocionario casero. En 1928 estrena La ópera de tres centavos. Se afilia al Partido Comunista en 1930. Entre 1933 y 1947 emigra por Checoslovaquia, Francia, Suecia, Finlandia, la Unión Soviética, y Estados Unidos. En 1936-39, junto con Lion Feuchtwanger y Willi Bredel, edita la revista literaria La palabra, en Moscú. El alma buena de Sezuan y Madre Coraje y sus hijos, se sitúan entre 1938 y 1940. B. B. se traslada a Estados Unidos. Publica en 1943 Poemas en el exilio. Entre 1944-45, escribe El círculo de tiza caucásico. Se traslada a Zurich, en 1947. En 1948 crea El pequeño organon para el teatro (Creación del "Berliner Ensemble"). Muere en Berlín el 14 de agosto de 1956. Su teatro se representa en las grandes capitales libres de Europa y de América.

La Unidad Artística y Cultural del Bosque presenta en su teatro Orientación una gallarda y estrujante muestra del genio dramático y del ingenio de autor de Brecht en un grupo de estampas, cuadros o escenas con el título general de Terror y miseria del III Reich, con el aliciente muy espectacular de que las voces en alemán son las auténticas de Hitler y Goebbels y las marchas que se escuchan como efecto de sonido pertenecen a diferentes himnos nazis tomados de grabaciones clandestinas. Los ocho cuadros que integran este espectáculo al que precede un prólogo en verso que dice un obrero –como, llevan estos títulos que en su sólo enunciado explican su contenido: "Ir hacia el pueblo", noche del 30 de enero de 1933; "La cruz de yeso", Berlín, 1933; "La hora del obrero", Lipsia, 1934; "La mujer hebrea", Frankfurt, 1935; "Los físicos", Gottinga, 1935; "Los panaderos", Landsberg, 1936; y "El espía", Colonia, 1935. La acción ocurre en distintos escenarios: en las calles cercanas a la histórica cervecería Hitleriana; en una cocina señorial en Berlín; a la puerta de una cochera berlinesa; en la oficina de un capataz; en un instituto de física; en el patio de una prisión, y en un hogar, en Colombia. Brecht hace una crónica escénica de la aparición de Hitler desde 1933 hasta su culminación en 1955, cuando los hijos –miembros de juventudes hitlerianas– se atrevían a denunciar a sus padres. No se puede decir más, ni con mayor acento dramático en menos escenas.

La interpretación es excelente y destacan en ella, por más que todos crean sus respectivos personajes, Emma Teresa Armendáriz, Ana Ofelia Murguía, Claudio Brook, Mario Orea, Antonio Alcalá, Antonio Medellín y René García Azcoitia.

El público que guste de teatro inteligente, hondo y profundo, no debe perderse esta magnífica producción de una de las más interesantes producciones de Bertold Brecht.