En lo personal, así como La toma de la Luna me pareció una excelente propuesta dramatúrgica, considero que ¡Al fuego! —a pesar de sus éxitos de Broadway y Londres— es un material particularmente intrascendente, incapaz de profundizar cualquiera de las vertientes que propone, ejemplo de un realismo complaciente muy en vena dentro de la historia del teatro americano y con posiciones esquemáticas más bien cercanas a una producción digna de lo mejor de Corín Tellado; a kilómetros del Wilson que importa como intelectual y dramaturgo.

Y así como la historia y las implicaciones temáticas de la misma están lejos de ser atractivas, tampoco los personajes que emplean resultan ricos en matices capaces de aportar algo nuevo. Son cercanos a los clichés —sobre todo del cine y la televisión— y en esto la visión del director no mejora en nada al libreto mismo, sino que más bien acentúa sus debilidades. Es muy notorio lo endeble del montaje, tanto en el manejo de los actores como en relación a la carencia (o al menos a la percepción) de un concepto unitario de propuesta. Se pierde una línea prioritaria de lectura y un ensamblaje de objetivos a desarrollar desde la visión del director. Sólo hay un vestir los textos con acciones y desplazamientos, sin que éstos aporten un elemento personal de significación. Carlos Trejo, como escenógrafo e iluminador, no parece haber trabajado conjuntamente con el director, sino apenas haber hecho su labor —correcta por lo demás— en forma totalmente independiente de una idea acordada de manejo de espacio. En cuanto a los actores —Rosario Sagray Junoy, Gastón Yanes y Gabriel Porras— son los primeros que se empantanan en esa visión anodina, resultando inclusive molestos en más de una oportunidad por la tosquedad de sus interpretaciones. Tal vez tengan una mayor capacidad de rendimiento y lo que esté faltando es una mano segura que sepa conducirlos en el tallado de sus personajes, aquí manejados con abundancia de estereotipos de comportamiento (el "malo" el "marica", etcétera) y con una falta de variaciones que llega incluso a resentir al ritmo de la obra, que así se monotoniza y vuelve interminable.

En definitiva, un producto que merece ser rápidamente olvidado en bien de L. Wilson y del teatro mexicano.